Dixit Dominus

Un suggestivo ponte tra epoche e stili, accostando due splendide versioni barocche del Dixit Dominus firmate da Georg Friedrich Händel e Antonio Vivaldi, a una creazione contemporanea in prima esecuzione assoluta: Benedicta es tu, Virgo Maria del giovane compositore Matteo Trentini. Il Dixit Dominus HWV 232 fu composto da Händel nel 1707, durante il suo soggiorno in Italia. Il Salmo 110, potente e regale, trova in questa pagina musicale un’espressione travolgente: contrasti dinamici, virtuosismi vocali e un uso sapiente della policoralità rendono l’opera un vero banco di prova per interpreti e ascoltatori. Händel, allora ventiduenne, dimostra una maturità sorprendente, fondendo la solennità liturgica con l’espressività teatrale appresa dall’opera italiana. L’orchestrazione vivace, i fugati energici e le tensioni armoniche accendono il testo biblico con luce drammatica e contemplativa.
Diverso ma altrettanto affascinante è il Dixit Dominus RV 595 di Antonio Vivaldi. Anche se meno noto, questo lavoro mostra una scrittura corale compatta e una grande attenzione al colore orchestrale. Vivaldi adotta un linguaggio più lineare e luminoso rispetto a Händel, ma non privo di raffinatezze contrappuntistiche e slanci lirici. L’approccio veneziano alla musica sacra, influenzato dal contesto dell’Ospedale della Pietà, si riflette in una vocalità che sa essere tanto virtuosa quanto cantabile, e in un’orchestra che dialoga con il coro con finezza ed equilibrio. Due modi diversi di interpretare la stessa preghiera: l’uno teatrale, drammatico e pieno di tensione retorica; l’altro più cantabile, sereno e immerso in una spiritualità luminosa. Händel si affida a un trattamento quasi operistico, amplificando le emozioni attraverso bruschi contrasti dinamici e impennate melodiche. Vivaldi, al contrario, predilige un’espressione più equilibrata e trasparente, con un’attenzione particolare alla fluidità delle linee vocali. Pur partendo dallo stesso testo biblico, le due composizioni rispecchiano l’indole dei rispettivi autori: più impetuosa e scenica quella di Händel, più contemplativa e armoniosa quella di Vivaldi. Le scelte armoniche, i trattamenti del basso continuo, la disposizione delle voci e il ruolo dell’orchestra offrono uno spaccato prezioso del panorama musicale sacro dell’inizio del XVIII secolo, evidenziando la pluralità di approcci possibili alla stessa materia spirituale. A completare il programma, la prima esecuzione assoluta di Benedicta es tu, Virgo Maria di Matteo Trentini, nato nel 2001, frutto della collaborazione con la classe di composizione di Nicola Straffelini del Conservatorio Bonporti di Trento e Riva del Garda. La presenza di una nuova opera accanto a due capolavori barocchi non è solo un gesto di continuità, ma una dichiarazione d’intenti: la musica sacra non  appartiene al passato, ma continua a vivere, a reinventarsi, a parlare con voce nuova.
Questo dialogo tra secoli e sensibilità offre un’opportunità rara: ascoltare come una stessa radice spirituale possa dare vita a esiti musicali profondamente diversi ma ugualmente intensi. In un mondo che cambia, il bisogno di bellezza e trascendenza resta immutato. La musica, ancora una volta, si fa voce di questa ricerca.

Alessandro Arnoldo

Il testo del mottetto Benedicta es tu, Virgo Maria è tratto dal Graduale Triplex di Solesmes del 1979, e più precisamente dal capitolo XII e XV del Libro di Giuditta (Giudit 13, 23; 15, 10). Musicalmente è pensato per 4 voci: soprano, contralto, tenore e basso ed è formato da una prima parte prevalentemente omoritmica con un inizio affidato a soprani e contralti mentre le voci maschili si aggiungono gradualmente.
Nella parte centrale del mottetto invece le voci si muovono in maniera più contrappuntistica elaborando e intrecciando tra loro elementi ripresi dalla parte iniziale dando vita ad un momento più concitato che si distendo poi nella conclusione della composizione dove viene riproposta quasi interamente la parte iniziale dell’opera.

Matteo Trentini